Natūralus paprastumas "meno ir amatų" 2006-11-17 12:25:34

Statyba ir rekonstrukcija.

Natūralus paprastumas "meno ir amatų"

2006-11-17 12:25:34

Iš pirmo numerį mes pradedame seriją publikacijų apie istoriją dizainas pagal рубрикой "Archyvas". Šia tema yra parašyta volume tyrimų, kalnai populiarus literatūros ir daugybė straipsnių. Be to, istorija dizainas yra pakankamai sudėtingas procesas, kuriame susipynęs vardai, datos, srovės, kryptys, stiliai ir apie'objektus. Pradėti jį nustatyti gana sunku: ji dingsta tarp istorijos ir dailės centro čia-taikomojo meno ir tiesiogiai priklauso nuo įvykių ir pokyčių visuomenės gyvenime. Pabaigos pat šis procesas ne visai - tik modernumo, kuris nenustoja stebinti daug idėjų ir tendencijų, kurios сменяют vieni su didžiule sparta. Išpainioti šį dinamišką painiava, rasti jame konstantos, atsekti tų ar kitų idėjas ir nustatyti poveikio, skolinimosi, naujovių ir римейки-trumpai tariant, pabandyti sudaryti savo mozaikos iš skirtingų blizga осколков informacijos - tokį susidomėjimą, kad išprovokavo atsiradimas šioje skiltyje. Bet archyvą - tai ne tik sandėlis senas, присыпанных dulkių laikų dokumentus, o, greičiau, средоточие informacijos, пов'susijusios su konkrečios vietos (nesvarbu, ar tai septyni'aš, giminę ar miestas, šalis). Mūsų "Archyvas" yra saugykla pagrindinių faktų istoriją, kuri darė įtaką ne tik į plėtrą, pasaulinės dizaino, bet ir отразились istorijos dizaino Ukrainai, taip pat tendencijos noro modernizuoti ukrainos dizainas, повлиявшие plėtra dizaino pasaulyje. Struktūra "Archyvas" - диахронии: ) dokumentus нанизываются į laikiną ašis dvidešimtojo amžiaus, sukurti trimatės erdvės, atviros įvairių прочтений. Dėmesio, dėmesys sutelkiamas ne tik į pavadinimuose ir stilių, bet ir į bendrą социокультурной situacijos, kuri ir nustato modelius plėtros meno apskritai, vaidmuo bei elgesys, vartotojo ir gamintojo, ryšių, mados, новаций ir sėkmės. Dvi archyvų skyriaus, lygiagrečiai kelia istoriją pasaulio ir vidaus dizainą, sukurti daugiau apie'емкую vaizdą mūsų modernumo. Istorija šiuolaikinio dizaino, kaip ir apskritai istorija tik dvidešimtojo amžiaus, ima savo pradžią iš revoliucinių įvykių, idėjų ir asmenybių amžiaus mergaičių'ятнадцятого. Vienas iš svarbiausių srovių dailė XX amžiaus modernizmas - nustatyti veido modernumo, зародилось į Anglijos viduryje XIX amžiaus iš tauriųjų ir keletą naivus ištakas atstovų Judėjimo meno ir amatų. Ir taip, amžiaus mergaičių'ятнадцятий. Europa. Anglija. Расцвет викторианского stiliaus. Mados prabanga, turtai, излишество. Jau jei baldai - tai монументальная, sunkus, резная. Jau jei audinys - tai tankiai орнаментированы. Jau jei inter'ep - tai обов', būtinai многопредметный ir perkrautas dalimis. Ir apie вазочки, статуэтки, рюшки, vestuvinį žiedą, бахрому ir kalbos nėra. Visa tai yra žinoma iš Диккенса ir Остен, Теккерея ir Бронте. Ir ne tik apie tai pasakoja angliška викторианская literatūra, o dar ir apie pagrindinės naujų angliškų valdų skirtinguose žemynuose, valdžią ir galią, apie teisę būti pirmi ir geriausi. Iš šios situacijos visiško komforto ir всевластия, kaip paprastai ir būna, istorijos gimsta jausti nuovargio jausmas, упадка, apribojimų, net парализованности, kuris yra susijęs ir kūrybiškumo, ir paties gyvenimo. Į Anglijos viduryje позапрошлого amžiaus tai jausmas спровоцировало idėją, kuri davė sampratai "dizainas" jo dabartinę reikšmę ir воплотилась Judesio meno ir amatų. 1861 m. William Morris, įkvėptas idėjas John Раскина ir priklauso prie to paties Братству прерафаэлитов, prašydama firmos Morris & Su. Į jį įeina единомышленники Morris, kurie, naudodami naują požiūrį į gamybos daiktų dienos обихода - indų, baldų, audinių ir dekoravimo patalpų norėjo pakeisti požiūrį į dekoratyvinių menų ir amatų. Vertė, žmogaus darbo, individualaus kūrybiškumo, sąžiningumo ir dorovė autorius - štai naujas pagrindai декоративного meno vadovas Уильяму Моррису. Paprastumas, harmonija, funkcionalumą, естественность - štai nauji meniniai principai. Eros pramonės revoliucijos Judėjimo meno ir amatų grąžina į orbitą gamybos žmogaus - kūrėjo, menininko ir vedlys-ремесленника į vieną asmenį. Bet turbūt svarbiausias ir labiausiai revoliucinis pasiekimas William Morris ir jo aplinkos buvo paskelbimas darbo užmokesčio suma dailės centro ir декоративного meno. Jie pirmą kartą пошатнули hierarchiją Karališkosios akademijos meno, определяла tapybos lyderio vietą tarp visų meno, o скульптуре, ir ypač декоративным kovinius menus, - paskutinė, antrinį vieta. Teisę vadinti architektūra, гончарство, sriegis, vitražas, dirbti su medžiu, stiklo, тканями ir t. t. "meną" leido tikslas dizaino, dekoravimo ir architektūra atidaryti savo savarankišką istoriją su savo знаменитостями ir шедеврами. Pirmasis stambus projektas William Morris buvo jo savo namuose - Raudona namas Бексліхете, parengta Pilypu Уэббом ir visiškai декорирован Морисом ir jo kolegomis. Вышивки, sieninė tapyba, vitražas stiliaus прерафаэлитов ir baldai, декорированная растительными motyvai. Taigi, būtent studijoje Мориса зародилось sąvoka "visuminės aplinka" - namuose kaip dievo kūrinys, kur visi apie'objektų ir elementų inter'иер sukurtos vienas dizaineris. Charles Эшби, pasekėjas Morris ir įkūrėjas Gildijos ir amatų Mokyklos, įėjo į istoriją dėl savo kurios nors iš sidabro. Lenkta linija ir medžio gamtos орнаментов į sidabro apyvokos reikmenų Эшби turėjo didelę įtaką венскую сецессию ir ar нуво. O idėja рустикальный bendruomenių, amatininkų, sudedamoji dalis su gamta vieningą visumą ir заимствуют jos motyvai savo darbų - amatų Gildijos, - tapo labai populiarus JAV, kur idėja "meno ir amatų" laimėjo pergalę antrąją tėvynę. Į 1870-80-ojo dešimtmečio Jungtinėse amerikos Valstijose - šalyje, kur aktyviai augo masinei gamybai to paties tipo neatitinkančių buitinių daiktų - grūdų William Morris rasta благодатную dirvą. O po kelionių Oskarą Vaildą pagal 120 miestuose) kūrinius amerikos "meno ir amatų" nustatyta įžengė į mados. Уайльд kalbėjo apie siaubingą монотонности amerikos architektūra - бледной, neturi авторства kopiją architektūra antikos, - apie poreikį "susitikimo menininko ir ремесленника", apie grožį į удобстве ir paprastumu. Todėl labiausiai žinomas amerikos atstovas Judėjimas tampa savo ankstyvojo perspėjimo garsą) Frank Ллойд Wright - legenda amerikos architektūros ir dizaino. Idėjos рустикальный bendruomenės perima Gustavas Стіклі. Jis организовывает общину ir dirbtuves, amatininkų, Сиракузах, valst Niujorkas centre, o 1901 iki sau metais pradeda skleisti itin įtakingi žurnalas "Meistras" (The Craftsman). Aplinka Стіклі пропагандировало patogumo ir grįžti prie gamtos - "вернакулярним" - formoms, kurie stovi pas истоков tikrosios amerikos meno centras. Dar vienas žinomas общиной "meno ir amatų", kuris remiasi Елбертом Хаббардом 1893 metais, buvo ройкрофтери. Jie tapo vienintelė общиной, kuris ne tik pelnė ekonominės sėkmės ir tapo vietos turistų паломничества jau XX a. pradžioje, bet ir išliko iki šiol. Dabartinė ройкрофтери garsėja puikia vario утварью. Idėjos paprastumo, естественности, grožio удобстве, рукотворное ™ 'objektus, buvo būdinga abiejų versijų Judėjimo, nors amerikos variantas отличался susidomėjimu greičiau prie демократичности, nei prie kūrybinės pusėje "meno ir amatų muziejus". Pradžia XX amžiaus idėjų Judėjimo meno ir amatų ekologiškai pateko į meną, ypač europos. Ar нуво Prancūzijoje, югендштіль Vokietijoje, lietuvių, rusų модерн, o taip pat modernizmas (o jame функционализм, конструктивизм, футуризм, tarptautinis stilius, минимализм ir daug kitų "измов") ima savo pradžią, į новациях Judėjimo meno ir amatų. Рожденное Judėjimo sąvokos dizainas kaip natūralų susijungimo menininko ir vedlys-ремесленника, vizija ir įgūdžių, "aukšto" meno ir утилитаризма nustato ir suvokimas dizaino XX amžiuje, o pagrindinė jo dalis. Požiūris Morris prie to, kad projekto "įgūdžių ремесленника pakyla ir alkanas mechaninė, обесчеловечівающая efekto, o aukštos menas nustoja būti porą žaislų nedaugelio", daugeliu atžvilgių обозначила kontūrai istorijos, šiuolaikinio dizaino.

ŠALTINIS: "meno ir amatų"

Šaltinis: http://stroymart. com. ua